Galería de imágenes Florencia en el Amazonas

March 29, 2022

Galería de imágenes Florencia en el Amazonas

¡El Dorado partió y nos dejó una serie de memorias maravillosas! y yo… parqueada en el muelle, esperando viajar pronto a casa. Agradecimiento eterno a mi equipo creativo: Alejandra Prieto, Felype de Lima, Izmir Ickbal, Erin Fleming, Beth Krynicki, Maestro Pedro Halffter, Marcela Fuentes-Berain, cada uno de los cantantes y todo el equipo musical, por supuesto a todo el enorme y maravilloso equipo de Ópera Tenerife, en fin quedan memorias eternas, y mucha gratitud por tanto.


Sin noticias del cazador de mariposas

March 28, 2022

Sin noticias del cazador de mariposas

Cita: “Platea”

“De esta producción, es necesario destacar de forma indiscutible el excelentísimo trabajo realizado por todo el equipo artístico y técnico. Bajo la dirección de Chía Patiño, la escenografía a manos de Izmir Ickbal, el diseño de vestuario por Felype de Lima, el diseño de iluminación a cargo de Erin Fleming y el diseño y dirección de marionetas por Alejandra Prieto, consiguieron que el escenario se convirtiera en sí mismo en un mundo mágico y armónico donde todo podía pasar. Como Patiño expresó, querían que el espectador visualizara por sí mismo los paisajes que la historia recorrería. Buscaron apelar a la imaginación de cada uno y con pocos y sencillos elementos, lograron hacernos embarcar en ese viaje de ensueño, con Florencia y sus compañeros de aventuras a nuestro lado, sobre la cubierta de ese maravilloso barco de vapor”.

Crítica completa / Complete critique

La exuberancia de Florencia en el Amazonas contagia el Auditorio de Tenerife

March 28, 2022

La exuberancia de Florencia en el Amazonas contagia el Auditorio de Tenerife

Bachtrack por Francisco Martínez Ramos, 28 marzo 2022

Ópera de Tenerife ha presentado Florencia en el Amazonas, obra del compositor mexicano Daniel Catán, con libreto de Marcela Fuentes-Berain. Estrenada mundialmente en 1996, se trata de una obra tonal y ecléctica, de gran interés y con momentos sobrecogedores. Esta ópera, cuyas funciones en el Auditorio de Tenerife han supuesto su estreno en España, tiene una orquestación brillante y llena de colorido, además de una escritura vocal que permite mucho lucimiento a los cantantes. El libreto, inspirado en el realismo mágico de Gabriel García Márquez, es también rico y variado, centrándose no solo en los aspectos externos y exuberantes sino, sobre todo, en los complejos estados psicológicos de los personajes.

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Estreno español de una joya de Daniel Catán

March 28, 2022

Estreno español de una joya de Daniel Catán

Noticia, Ópera Actual – Estrella Ortega

Otra interesante obra que ha presentado Ópera de Tenerife en esta temporada, en este caso, del compositor, escritor y profesor mexicano Daniel Catán (1949-2011), ha sido Florencia en el Amazonas, programada por primera vez en España. La obra, que acumula casi una veintena de montajes desde su estreno en 1996 en Houston, únicamente sumaba dos presentaciones en Europa, concretamente en Alemania y Suiza. Florencia demostró la pasión y originalidad que confería este compositor a sus obras, las cuales luchan por mantenerse en el repertorio. El libreto pertenece a la escritora mexicana Marcela Fuentes Berain y refleja ese movimiento de la literatura iberoamericana conocido como realismo mágico.

Para la directora de escena Chia Patiño la selva y el Amazonas son lugares que despiertan miedo, luces, sombras y una infinidad de sonidos, pero también sueños. Es lo que refleja su puesta en escena en esta nueva producción: frescura, una paleta multicolor, contrastes lumínicos, vegetación y un barco desestructurado que se adapta a las necesidades de la trama.

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Ópera Actual / Auditorio de Tenerife / Miguel Barreto

Se estrena en Tenerife la ópera 'Florencia en el Amazonas'

March 24, 2022

Se estrena en Tenerife la ópera 'Florencia en el Amazonas'

Ana Hernández / RTVE Canarias

El Auditorio de Tenerife pone en escena estos días la ópera Florencia en el Amazonas, una obra inspirada en el realismo mágico de Gabriel García Márquez. Precisamente fue él quien recomendó a una colaboradora para redactar el libreto.

Con Florencia en el Amazonas, Ópera de Tenerife se introduce en las composiciones latinoamericanas. Esta ópera se programa por primera vez en España, tras un amplio recorrido por las casas de ópera de América y solo dos en Europa, en Alemania y Suiza. La creación del mexicano Daniel Catán, con libreto de Marcela Fuentes-Berain, se estrenó en 1996 y cuenta distintas formas de vivir el amor a través de un viaje en barco por el Amazonas.

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Magical Realism Arrives at Tenerife with the Première in Spain of Florencia in the Amazon

March 22, 2022

Magical Realism Arrives at Tenerife with the Première in Spain of Florencia in the Amazon

Magical realism arrives at Tenerife with the première in Spain of “Florencia in the Amazon”. The opera, by the Mexican composer Daniel Catán (1949-2011) is produced by Auditorio de Tenerife with the help of a local and Latinamerican professional team. This title is promoted by Opera de Tenerife. The shows take place on the 22nd, 24th and 26th of March at 7:30 p.m. at the Symphony Hall of the venue.

“Love in the Time of Cholera” and “One Hundred Years of Solitude” are some of the works by Gabriel García Márquez that have inspired this story by Marcela Fuentes-Berain. This musical homage to Gabo and his imaginary arrives at Tenerife with the Ecuadorian director Chía Patiño. She opts for real visual effects and moves away from the usual audio-visual resources, “which have been overused during these two years of pandemic”.

During this boat trip at the beginning of the 20th century to Manaus, Brazil, all want to hear the diva Florencia Grimaldi on her return to her homeland that was constructed in the middle of the jungle. Patiño explains that “we will follow this singer who longs for the past, without being very clear whether she exists or not… Is it a dream? “We have a whole ship coming to see her and I want to create doubt on the viewer as to whether the singer is real or not” explains the director, for whom it is very important to “feel the Amazon jungle, the way it affects people and vice versa”.

Patiño leads this stage show and completes her team with the North American stage designer Izmir Ickbal, the Brazilian costume designer Felype de Lima, the American lighting designer Erin Fleming and the Spanish designer and puppet master Alejandra Prieto.

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Magical Realism Arrives At Tenerife

Un viaje mágico a bordo de ‘El Dorado’

January 22, 2022

Un viaje mágico a bordo de ‘El Dorado’

La ópera ‘Florencia en el Amazonas’ comienza sus ensayos con una escenografía y vestuario únicos

El Día – La Opinión de Tenerife

Falta casi un mes pero en el Auditorio de Tenerife ya se respira la magia de la siguiente cita con el calendario de Ópera de Tenerife: Florencia en el Amazonas, de Daniel Catán. El estreno de esta pieza, una apuesta por la lírica latinoamericana, tendrá lugar el próximo 22 de marzo. Se podrá ver también los días 24 y 26 sobre el escenario de la Sala Sinfónica. Los ensayos, de hecho, ya han comenzado parcialmente. Mañana se incorporarán todos los cantantes.

Artículo completo

El Día - La Opinión de Tenerife

Orpheus & Eurydice image gallery

February 10, 2022

Orpheus & Eurydice

Music by Christoph Willibald Gluck; Libretto by Ranieri de' Calzabigi

A gallery of photos from my latest stage direction for Seattle Opera’s Orpheus & Eurydice that took place at the Tagney Jones Hall Opera Centerin Seattle.

Cast: Christopher Ainslie and Key’Mon W. Murrah as Orpheus, Ariana Wehr and Shelly Traverse as Eurydice, Sharleen Joynt and Deanna Breiwick as Amore.Creative Team: Stephen Stubbs Conductor, Chía Patiño Director, Donald Byrd Chroreogtapher, Carey Wong Scenic Designer, Liesl Alice Gatcheco Costume Designer, Robert Aguilar Lighting Designer, Robertson Witmer Sound Designer, S Katy Tucker Video and Projection Designer, John Keene Chorusmaster and Philip Kelsey Arranger

Seattle Opera

Carmen Helena Téllez (1955–2021)

December 12, 2021

Carmen Helena Téllez (1955–2021)

Original article at indiana.edu, please click the button below

It is with great sadness that the Latin American Music Center mourns the death of its former director, colleague and friend, the noted Venezuelan-American conductor, composer, and scholar Carmen Helena Téllez. She passed away at her home in South Bend, Indiana, on Friday, December 10, 2021 at 4:45pm.

Born in Caracas in 1955, Carmen studied piano and composition in Venezuela before moving to the United States, where she completed degrees at Indiana University in conducting and piano, including a Doctor of Music with Letter of Distinction in 1989. From 1987–1989 she served as Music Director for the National Chorus of Spain but returned to the US to serve as a Visiting Assistant Professor of Music and Visiting Music Director of the Handel Society at Dartmouth College. In 1992 she joined the faculty of Indiana University as Professor of Music and Director of the LAMC and the Contemporary Vocal Ensemble, serving in these roles for two decades. She also taught as an Adjunct Professor of Latin American and Caribbean Studies and was a Faculty Fellow with the Institute for Digital Arts and Humanities. In 2010 she received the Tracy Sonneborn Distinguished Professor Award for Creativity in Research and Teaching. Under her direction, the LAMC established a recording competition in conjunction with the Office of Education and the Embassy of Spain to champion works by Latin American and Ibero-American composers.

In addition to premiering, recording, and commissioning pieces, Carmen also organized various workshops and conferences, including the LAMC’s 50th-anniversary conference, Cultural Counterpoints: Examining the Musical Interactions between the United States and Latin America, which brought together scholars from around the world in celebration of Latin American musicThe center’s Latin American Ensemble and a number of courses currently offered by the center owe their creation to her. Carmen served as research director for nearly twenty doctoral projects during her twenty-year tenure at IU. She received numerous awards and grants to develop her own works and champion other Latin American artists. In 2012, she joined the University of Notre Dame faculty as a Professor of Conducting and Interdisciplinary artist, serving in these roles until her death.

Throughout her life, Carmen dedicated herself to art and music as a scholar, performer, educator, and patron. She commissioned and premiered works by some of the most distinguished choral composers of her time—among them are Juan Orrego-Salas’s La ciudad celeste, Mario Lavista’s Missa ad consolation dominam nostram, Cary Boyce’s Ave Maria, and Ingram Marshall’s Savage Altars.  In addition to her work as an advocate for Latin American composers and their works, Carmen worked as a creative producer for a variety of new and modern pieces, seeking to promote living composers and also highlight the co-creative roles of performers and audiences. In addition to work championing other artists, she was a celebrated composer and interdisciplinary artist. She developed an ongoing artistic project known as Kosmologia, which sought to create and produce works that highlighted the relationship between music and scholarship or other arts with a particular focus on the human voice and technology. In 2021, the Princeton Festival premiered her commissioned piece, The Muses Speak, an art-music video. One of her last works, a contribution to a set of symphonic poems inspired by George Seurat, is slated for premiere in January 2022 by the South Bend Symphony Orchestra.

Carmen was an incomparable force whose untimely death leaves an unfillable void in the musical arts community. As we reflect upon her life and numerous accomplishments, we find comfort in the important legacy that she leaves through her works of art, scholarship, and students, and through the many memories and friendships she forged.

Original article
Carmen conducting the Mexico Philharmonic

(ESP)

Es con gran tristeza que el Latin American Music Center lamenta la muerte de su ex directora, colega y amiga, la destacada directora, compositora y académica venezolana-estadounidense Carmen Helena Téllez. Falleció en su casa en South Bend, Indiana, el viernes 10 de diciembre de 2021 a las 4:45 pm.

Carmen, nacida en Caracas en 1955, estudió piano y composición en Venezuela antes de mudarse a los Estados Unidos, donde obtuvo títulos en la Universidad de Indiana en dirección y piano, incluido un Doctorado en Música con Carta de Distinción en 1989. De 1987 a 1989 se desempeñó como director musical del Coro Nacional de España, pero regresó a los Estados Unidos para desempeñarse como profesor asistente invitado de música y director musical invitado de la Handel Society en Dartmouth College. En 1992 se unió a la facultad de la Universidad de Indiana como Profesora de Música y Directora del LAMC y el Conjunto Vocal Contemporáneo, ocupando estos roles durante dos décadas. También enseñó como profesora adjunta de estudios latinoamericanos y caribeños y fue miembro de la facultad del Instituto de Artes Digitales y Humanidades. En 2010 recibió el premio Tracy Sonneborn Distinguished Professor Award por la creatividad en la investigación y la docencia. Bajo su dirección, el LAMC estableció un concurso de grabación en conjunto con la Oficina de Educación y la Embajada de España para promover obras de compositores latinoamericanos e iberoamericanos.

Además de estrenar, grabar y encargar piezas, Carmen también organizó varios talleres y conferencias, incluida la conferencia del 50 aniversario de LAMC, Cultural Counterpoints: Examinando las interacciones musicales entre Estados Unidos y América Latina, que reunió a académicos de todo el mundo. en celebración de la música latinoamericana. El Conjunto Latinoamericano del centro y una serie de cursos que actualmente ofrece el centro le deben su creación. Carmen se desempeñó como directora de investigación de casi veinte proyectos de doctorado durante sus veinte años en IU. Recibió numerosos premios y becas para desarrollar sus propias obras y defender a otros artistas latinoamericanos. En 2012, se unió a la facultad de la Universidad de Notre Dame como profesora de dirección y artista interdisciplinaria, desempeñando estos roles hasta su muerte.

A lo largo de su vida, Carmen se dedicó al arte y la música como académica, intérprete, educadora y mecenas. Encargó y estrenó obras de algunos de los compositores corales más distinguidos de su tiempo, entre ellos La ciudad celeste de Juan Orrego-Salas, Missa ad consolation dominum nostrum de Mario Lavista, Ave María de Cary Boyce y Savage Altars de Ingram Marshall. Además de su trabajo como defensora de los compositores latinoamericanos y sus obras, Carmen trabajó como productora creativa de una variedad de piezas nuevas y modernas, buscando promover a los compositores vivos y también resaltar los roles co-creativos de los intérpretes y el público. Además de trabajar defendiendo a otros artistas, fue una célebre compositora y artista interdisciplinaria. Desarrolló un proyecto artístico en curso conocido como Kosmologia, que buscaba crear y producir obras que resaltaran la relación entre la música y la erudición u otras artes con un enfoque particular en la voz humana y la tecnología. En 2021, el Festival de Princeton estrenó su pieza encargada, The Muses Speak, un video de arte y música. Una de sus últimas obras, una contribución a un conjunto de poemas sinfónicos inspirados en George Seurat, está programada para su estreno en enero de 2022 por la Orquesta Sinfónica de South Bend.

Carmen fue una fuerza incomparable cuya muerte prematura deja un vacío irrenunciable en la comunidad de las artes musicales. Al reflexionar sobre su vida y sus numerosos logros, encontramos consuelo en el importante legado que deja a través de sus obras de arte, becas y estudiantes, y a través de los muchos recuerdos y amistades que forjó.

Articulo original https://lamc.indiana.edu/


Alexandria Symphony Micro-Grant Winners Announcement

October 28, 2021

Alexandria Symphony Micro-Grant Winners Announcement

I’m exited to share the recording of my composition Wild Swans, one of the winners of the Alexandria Symphony Micro-Grand Program, for more information and details of the announcement please fallow this link

Claudia Chudacoff and Jane Stewart, violins
Eric deWaardt, viola
Schuyler Slack, cello
Alan Wonneberger, recording

Alexandria Symphony